Esenciales de fotografía: Composición

Esenciales de fotografía: composición

Si buscas crear imágenes asombrosas, puedes pensar que necesitas equipos costosos o una nueva cámara para obtener los resultados que estás buscando. Pero una de las formas más simples en que puedes mejorar tus imágenes es mediante el dominio del arte de la composición. Una composición fotográfica sólida es uno de los aspectos más fundamentales, pero más importantes de la fotografía, y es lo que ayuda a separar una simple foto de una imagen de alta calidad.

Aquí, en recursos para fotografía de exterior, queremos ayudar a los fotógrafos y profesionales en ciernes las herramientas que necesitan para crear increíbles imágenes de exteriores. Con esto en mente, echemos un vistazo a algunas herramientas y pautas que querrás tener en cuenta. Estos consejos te ayudarán a capturar impresionantes imágenes propias de exteriores.

Encuentra tu punto focal

Las composiciones fuertes suelen presentar un punto focal sólido. Con las imágenes de paisajes, este suele ser el punto de fuga o el punto de desaparición en el horizonte.

Otras veces, sin embargo, el punto focal principal podría ser algo que está un poco más cerca. Al crear tus tomas, intenta encontrar un punto de interés principal, ya sea un árbol, una cerca, una roca o alguna fauna interesante, y compón tu imagen de una manera que dirijas la atención hacia este punto.

Considera la reglas de los tercios

Hay una razón por la cual la regla de los tercios es una guía popular que se usa a menudo en la fotografía de paisaje: es una buena guía para crear imágenes que sean interesantes y dinámicas. Para usar esta regla, imagina que tu imagen está dividida en una cuadrícula, con tres líneas bajando y tres líneas cruzando.

Esta regla exige que el punto focal principal se coloque sobre uno de los puntos de intersección en la cuadrícula.

Añade balance

El equilibrio es otra pauta importante. Antes de soltar el obturador, verifica que tu composición esté bien equilibrada. Esto significa que si tienes algunos elementos colocados a un lado del encuadre; Por lo general, también querrás incluir otros objetos en el otro lado de la imagen, para ayudar a agregar equilibrio visual.

Buscar simetría

Similar al equilibrio, también querrás buscar oportunidades para crear simetría en tus imágenes también. Una de las mejores maneras de hacer esto es buscar reflejos que puedas incluir en tus composiciones. Por ejemplo, una montaña reflejada en un lago liso puede ser una gran oportunidad para crear una imagen agradable y simétrica.

Incluye lineas guía

Las líneas guía son una herramienta útil que se puede utilizar para dirigir la atención a la foto o al punto de interés principal. Puedes buscar incluir líneas principales obvias, como ríos, carreteras o cercas, en las imágenes de tu paisaje, así como otras más sutiles, como la parte superior de una cadena montañosa, una costa irregular o árboles caídos. Las líneas no tienen que ser perfectamente rectas o lineales; Cualquier cosa que dirija el ojo a través de la foto funcionará.

Enmarca tu imagen

Agregar un «marco dentro de un marco» en una imagen es una técnica que puede usarse para mejorar tus composiciones, agregando contexto a sus tomas. Al crear imágenes de paisajes, busca crear marcos a partir de elementos naturales, disparando a través de follaje, ramas o salientes; y buscando detalles estructurales, como cercas o arcos para incluir como marcos para tus imágenes.

Photo by Boba Jovanovic

Incluye algún primer plano

Incluir el primer plano puede ayudar a preparar el escenario para tus composiciones, proporcionando un contexto muy necesario para la imagen. También se puede usar para agregar profundidad a una escena, ayudándola a parecer más viva y real.

Si estás esperando capturar imágenes con muchos primeros planos prominentes, tu mejor opción es usar una lente de gran angular. Los ángulos anchos hacen que los objetos en primer plano aparezcan más anchos y más grandes, y son ideales para momentos en los que intentas capturar imágenes en las que el primer plano ocupa un lugar central.

Aplicar alguna teoría del color

Si deseas mejorar tus composiciones, busca combinaciones de colores llamativos. Una estrategia es buscar colores complementarios, colores que se ubican directamente opuestos entre sí en una rueda de colores.

Los colores complementarios incluyen agrupaciones tales como azul y naranja, o rojo y verde. Estos colores funcionan bien juntos y, a menudo, pueden resultar en imágenes vibrantes y con contraste. Los colores análogos, los tonos que se encuentran uno al lado del otro en la rueda, como el azul y el verde, también pueden hacer combinaciones de colores agradables.

Mira el horizonte

Al componer tus paisajes, mira el horizonte. Querrás asegurarte de que está derecho antes de tomar tu foto. En la mayoría de los casos, también querrás evitar colocar el horizonte directamente en el centro de la imagen; esto podría hacer que la imagen se vea como si se hubiera cortado por la mitad. En su lugar, intenta mover el horizonte ligeramente hacia arriba para incluir más primer plano, o hacia abajo si tienes un cielo especialmente interesante que deseas capturar.

Busca una iluminación bonita

¡La iluminación adecuada puede realmente hacer una foto! Es posible que no tengas control sobre el clima o las condiciones de iluminación, pero puedes programar algunos viajes para poder llegar al lugar en el momento ideal.

La mejor iluminación se encuentra a menudo por la mañana o por la tarde, la hora del día que se conoce como la Hora Mágica (Hora Dorada). Durante esta hora del día, todo está inundado de un hermoso tono dorado; Ideal para la fotografía.

También querrás buscar una iluminación espectacular que se encuentra a menudo justo después de una tormenta: las nubes oscuras y la luz que desciende desde el cielo pueden generar algunas fotos interesantes. O incluso antes de una tormenta con nubes inundando el paisaje o con niebla descendiendo de las montañas, ¡tu imaginación es el límite!. Sin embargo, ten cuidado al fotografiar a pleno sol de mediodía, ya que puede ser difícil trabajar con este tipo de luz. Usa un filtro ND o una velocidad de obturación más rápida para reducir la cantidad de luz que llega al sensor.

Simplificar

Finalmente, cuando se te presenta una escena especialmente emocionante, puedes sentir la tentación de tratar de encajar todo. Pero hacerlo a menudo puede resultar en una imagen desordenada y llena. Antes de tomar tu imagen, pregúntate: «¿Qué tiene de interesante esa imagen? ¿Cuál es el punto principal que espero captar?»

Luego, mira si tu imagen podría ser mejor simplificando un poco su composición. Eliminar detalles innecesarios y que distraen la atención puede ayudarte a ajustar tu imagen, lo que resulta en una fotografía mucho más poderosa.